Projets de recherche théâtrale : Matériau Pathos et Feldenkrais

Rendre sensible (2021-2023)
Pour une pratique scénique issue du Feldenkrais

Une recherche menée dans le cadre de la Mission Recherche de La Manufacture – Haute école des arts de la scène, soutenue par la HeS-So et l’IRMAS.
Partenaires : ASF (Association Suisse Feldenkrais), AFG (Association Feldenkrais Genève), Ecole Autopoïesis de Montréal, HEM (Haute école de Musique de Genève), Théâtre Océan Nord, Bruxelles, l’aLFP.
Chefs du projet : Julie-Kazuko Rahir et Christian Geffroy Schlittler

Ce projet de recherche-création se propose d’explorer les outils de la méthode Feldenkrais propices à l’actorat ; de formaliser des leçons spécifiques ; et d’élaborer un manuel pour le travail autonome de l’acteur. Pour se faire il s’agira d’expérimenter avec des publics spécifiques (acteurs professionnels, musiciens, habitants d’un écoquartier solidaire, adolescents en décrochage scolaire et praticiens Feldenkrais) et de confronter des pédagogies à l’œuvre dans ce domaine. Il s’inscrit dans la continuité d’une mise au point sur la littérature en la matière qui a constitué une première phase de recherche. Il résulte par ailleurs de la longue collaboration artistique des deux chefs de projets, acteurs, praticienne Feldenkrais et metteur en scène.

Théâtre et Feldenkrais (2020)
Quels sont les outils de la méthode Feldenkrais pertinents pour le travail de l’acteur?

Une recherche menée dans le cadre de la Mission Recherche de La Manufacture – Haute école des arts de la scène, soutenue par la HeS-So et l’IRMAS.
Partenaires : ASF (Association Suisse Feldenkrais), IFELD (Institut de Formation Feldenkrais, Lyon), Ecole Autopoïesis de Montréal.
Cheffe du projet : Julie-Kazuko Rahir (comédienne et praticienne Feldenkrais).
Chercheur associé : Christian Geffroy Schlittler (comédien et metteur en scène)

Nous faisons l’hypothèse que la méthode somatique de Moshe Feldenkrais, inventée dans les années 50, peut nous aider à avancer dans la compréhension du processus complexe qu’est l’expérience sensible du comédien. Cette méthode de « prise de conscience par le mouvement » concerne de nombreux aspects inhérents à la pratique de l’acteur, et lui propose des outils. Il s’agira dans un premier temps d’explorer et d’analyser ce qui a déjà été dit et écrit à propos de la pratique du Feldenkrais pour le travail de l’acteur, car les sources, réservées aux praticiens Feldenkrais et parfois non publiées, sont difficilement accessibles. Dans un second temps, il s’agira de nommer ce qui nous intéresse plus particulièrement pour notre pratique de la scène, sous forme d’un questionnaire pour acteurs.

Matériau Pathos (2008 – 2012)
Pour une réappropriation théorique et pratique des effets pathétiques au théâtre

Christian Geffroy Schlittler, Julie-Kazuko Rahir et Danielle Chaperon ont collaboré avec la Haute Ecole de Suisse Romande (Manufacture) sur le travail de recherche Matériau Pathos : Pour une réappropriation théorique et pratique des effets pathétiques au théâtre ; projet de recherche initié en 2008 et mené conjointement par La Manufacture, L’UNIL (Université de Lausanne), le Théâtre Saint-Gervais Genève et l’agence Louis-François Pinagot.
Le projet réinvestit un concept mal aimé dans le domaine des arts de la scène : le pathos (ou le pathétique). En effet, connoté négativement depuis au moins la fin du XIXe siècle, le pathos est surtout assigné aujourd’hui à qualifier un certain type de jeu. Le terme est cependant susceptible d’embrasser l’ensemble du spectre des effets émotionnels qu’un spectateur peut éprouver.
L’hypothèse placée au cœur de cette recherche est que le concept de pathos, étendu à la plupart de ses avatars historiques et élargi à tous les éléments constitutifs d’un spectacle contemporain, recèle un grand potentiel non seulement en matière de savoir scientifique et de savoir-faire technique, mais aussi de savoir être, dans la mesure où une démarche artistique se définit comme un processus destiné à interroger et à agir dans un contexte social — un contexte aujourd’hui particulièrement sensible aux ‘manipulateurs’ d’émotions. Le pathos pourrait donc faire l’objet d’une réappropriation à la fois cognitive, esthétique et politique, résolument orientée vers la pratique.

Cette recherche a donné lieu à une forme scénique, “Les artistes de la contrefaçon”, présentée dans divers théâtres (2011-2013). Le projet a également donné lieu à la création de la Boîte à Pathos éditée en partenariat avec la Haute école d’art et de design de Genève (HEAD), contenant brochures, jeux de plateau avec cartes, cubes, dominos, puzzle qui permettent d’aborder la question des émotions théâtrales sous un angle à la fois ludique et théorique.